Sat. Jan 22nd, 2022

Calitatea sunetului în realizarea filmelor este vitală. Vom discuta șase sfaturi audio care vor face proiectele tale să strălucească.

Filmul este un mediu vizual; mulți dintre cei care au început să devină fotografi sau regizori cu mintea vizuală. Pentru noi, uneori, calitatea audio devine o idee ulterioară.

Sunetul bun creează starea de spirit și are mai puțin de-a face cu efectele sonore grozave și cu scorul cinematografic decât ați putea crede. La fel ca în fotografie, vrei să surprinzi esența subiectului în întregime.

Dacă poți realiza acest lucru, posibilitățile în post-producție devin mult mai mari. Iată câteva lucruri la care să te gândești în așteptarea următorului tău proiect.

1. Alegeți persoana potrivită pentru job

Cu excepția cazului în care sunteți o echipă de filmare, ar trebui să alegeți întotdeauna o persoană de sunet dedicată pentru filmare. Persoana care operează camera nu ar trebui, în sens general, să fie și cea care mânuiește microfonul (cu excepția cazului în care este atașat la cameră).

Achiziția sunetului nu ar trebui să fie o idee ulterioară. În unele cazuri, ați putea doar să aruncați un microfon de plante în scenă, dar acest lucru nu va fi întotdeauna ideal, mai ales dacă subiecții se mișcă sau vorbesc în volume variate. Ai nevoie de cineva care să călătorească la niveluri, ascultând cu atenție în timp ce trageți.

2. Utilizați echipamentul potrivit

Există atât de multe tipuri diferite de microfoane. Vestea bună: microfoanele pentru realizarea de filme se vor încadra în general într-una din două categorii, ceea ce face lucrurile mult mai simple.

Micoane de pușcă

Cu un microfon de pușcă, zona de ceartă este lungimea care se proiectează în exterior imediat de la vârf. Un microfon cu pușcă este foarte bun la captarea sunetului ambiental din zona sa, cu orice atmosferă și perturbări în afara acestei zone.

Într-un cadru stereotip, veți vedea microfoane de pușcă suspendate de piese lungi de echipament numite stâlpi de boom. Booming-ul este una dintre cele mai comune moduri de înregistrare a sunetului pe un platou de filmare.

Pentru fotografii lungi și scene de grup, de obicei veți dori să alegeți acest tip de microfon.

Lavalier Mics

Acestea sunt microfoanele dvs. tipice de interviu – dispozitivele minuscule atașate de reverul unui intervievat în timp ce își dă jocul. Este un fel de sunet intim; un lav plasat corespunzător va prelua orice efort și respirație.

Lavalierele sunt cele mai utile pentru scenele de dialog, lucrările documentare și orice tip de situație de a se așeza și de a vorbi.

Alte echipamente audio esențiale

Pe lângă un boom și microfonul în sine, veți avea nevoie de alte două lucruri:

  • Un înregistrator audio extern, cum ar fi un Tascam sau un Zoom H5
  • Un cablu XLR sau orice ai nevoie pentru a conecta microfonul la dispozitivul tău de înregistrare
  • O pereche de căști decentă
  • O ardezie

Da, camera slating și audio slating sunt de fapt două lucruri puțin diferite. Ce este audio slating, mai exact?

3. Înregistrați-vă audio corect și luați note audio bune

Spre deosebire de video, nu puteți derula exact prin recorderul audio și nu puteți identifica fotografiile după miniatură. Dacă nu reușiți să înregistrați fiecare clip, vă veți baza pe numele fișierului, ora și data achiziției.

În loc să se piardă în astfel de sos, specialiștii profesioniști în sunet pun fiecare fotografie. După ce începeți să rulați, șoptește scena, filmează și ia numere în microfon sau într-un fel de acomodare de talkback direcționat în fluxul principal. De asemenea, puteți menține un jurnal de sunet scris.

Clapperboard intră în joc imediat ce atât imaginea, cât și sunetul sunt înregistrate; ar trebui să fie etichetat cu exact aceleași informații cu care tocmai ați programat audio. „Clapsul” clapperboard-ului acționează ca un punct de sincronizare audio universal: ascuțit, puternic și ușor de identificat în post-producție.

Slating, în mod obiectiv, va fi cel mai important pentru oricine editează piesa. Sincronizarea perfectă îmbunătățește calitatea produsului final? Fara intrebare.

4. Mutați microfonul (și și dvs.)

Dacă ți s-a atribuit o sarcină boom, munca ta este mai mult decât să apeși butonul atunci când directorul cheamă la acțiune.

Nu numai că veți urmări sunetul pe măsură ce actorii se gândesc și pasul, dar trebuie, de asemenea, să ascultați și să ajustați nivelurile audio, urmând îndrumarea talentului dvs. Dacă reportofonul acceptă înregistrarea duală, puteți surprinde scena la două niveluri diferite simultan, în cazul în care lucrurile devin neașteptat de zgomotoase sau liniștite.

De asemenea, este vital ca operatorii de braț să evite scufundarea microfonului în cadru. DP ar trebui să se adreseze frecvent la tine, de fiecare dată când lovitura se schimbă, pentru o verificare a boom-ului.

Acronimul CYA este profund prețuit în lumea filmului. Modul politicos de a spune: merită întotdeauna să-ți acoperi chiflele, doar în caz de urgență.

Tonul camerei

O parte a secretului sunetului excelent este o tăietură perfectă. Fără îndoială, dvs. sau editorul dvs. îl veți tăia în bucăți până la un centimetru din viața filmării dvs. când va veni momentul să editați. Vindecarea fiecărei pauze în continuitate este esențială dacă doriți să vă mențineți publicul blocat.

Tonul camerei vă ajută să eliminați aceste goluri, oferindu-vă tranziții naturale între punctele de editare.

By Amrit

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *